关小的创作涉及不同类型的媒介，其中最为突出的是她的雕塑、装置和录像。关小选择的创作素材有着强烈的私人痕迹和偶然性，擅长通过独特的视觉语言将素材特征进行放大，将其转换为某种陌生的观看对象，同时将它们进行混合与互文，并在其中建立起抽象乃至跳跃的联系。

在其雕塑作品中，关小喜欢尝试运用不同材料的组合，刻意制作出冲突而复杂的美学概念，由此建造出她所理解的不同物种与角色。在其雕塑语言中，她从对设计与艺术之间互相影响产生的兴趣出发，把对日常物体做简化的平面设计与一直以来强调丰富细节的传统抽象雕塑组合在一起，借助它们之间互相矛盾的关系，建立起一种打破历史的新身份，犹如某种以生命体的名义而运转的角色，从而与观众达到某种隐秘的联系。

关小的影像在近期的实践中越发向着：“影像雕塑”靠拢。通过对大量视频素材风格化的融合，同时配合着人声呓语及似有若无的实验电子乐的诗意处理，其独特的“公路电影”式的叙事结构能使观众在阅读其作品的过程中不但不会迷失在诸多细节中，相反地，观众在结束观影后的回味过程中无数的时间，记忆碎片会凝成一团抽象的、雕塑般的存在。在其结构的视觉语言体系中，符号和语言被消解，个体被隐没的同时，所谓的民族与国界，历史、现世与未来的庞杂也逐渐消失。

从关小的作品中，我们总能感受到其对存活于当下世界中的生命体态的理解以及其与周遭世界相处的独特方式。无论是对社会身份及历史状况等呈现和反馈还是对个体经验的向内探索，她试图寻找一种共融且超越普世性文化及语言的表达方式。

Guan Xiao 3ge3 project「农业的故事」系列主形象来自关小的两件雕塑组合作品：《纪录片-农业的故事：采集》与《纪录片-农业的故事：养殖》， 这两件作品曾在德国伯恩美术馆（Bonner Kunstverein）的关小个展「产品养殖」中展出。作品中的巨幅背景图像“印度松树”是一组最早用于高光谱图像分类的测试区块影像，由红外光谱仪于1992年成像而成，该区域的十六种庄稼分别被标记为十六种颜色，以几何色块的形态排列于145x145的方格内。

农耕，这一古老而传统的文明根基，在新兴科技的作用下演变为可视化的数据：精准的标尺、鲜艳的色块，被关小印绘于布面铺张而开，犹如在现代科技之下精心渲染出的技术图腾，与原始人面雕塑、昆虫轮廓的染色树脂、电视机支架与音箱等物堆集在一起。则暗示着现代结构与古老形式之间拥有的共性特征，时间的线性假设被推翻和调和，它独立于时间之外，构成共属于当下、过去和未来的艺术符码。

3ge3 project将关小作品中的高光谱空间分类图像，以不同尺度对应于不同的材料和日常物品之上，使产品成为能更好传递信息的载体-在愉快使用物品的同时，或许也能引起一些关于新兴科技与原始生态、当代生产与自然世界的内在关系的思考。正如关小在其作品中擅长利用不同的编制方法来传达其对周遭环境的理解，3ge3 project在设计上也实践着这样的糅合并置。如在利落的工装套装中出现极具雕塑感的曲线分割、日常街头帽衫配以精致的光谱和坐标刺绣和超大规格抽绳、让同一个图像同时出现在全手工真丝地毯和粗犷的棉质卷布上。

「农业的故事」同名展览将在本周五于3ge3乌鲁木齐中路店铺正式开幕。除了呈现该系列标志性的巨幅高光谱分类图像外，关小将其搜集的147张蝴蝶图像集合式地共同呈现于空间中。蝴蝶繁复而精细的花纹与软件生成的图像之间具有某种共通性，即它们都并非以”美学“，而是以某种内在运转的原理为出发而诞生的图形。蝴蝶阵列与对立墙面上的“城市高光谱图像的光谱空间分类图”形成一种比照的语境，来呈现关小对于矛盾概念之间的共通性的理解。

展览开幕当天，我们邀请写作者Ag与艺术家关小现场对话。基于共同的兴趣点，他们将探索关于对立、转换、非二元关系的形式与表达，对话围绕关小与3ge3 project合作「农业的故事」主题系列及现场展览为基点展开。

入场方式

无需报名，但座位有限，建议提前15-20分钟到达现场。

开幕嘉宾

关小

1983年⽣于重庆，现⼯作和⽣活于北京。毕业于中国传媒大学导演系。她的作品涉及雕塑、录像、装置等多种媒介，曾被多个美术馆以及私人收藏机构收藏。先后在德国波恩美术馆；美国圣路易斯当代艺术博物馆; 瑞⼠温特图尔市⽴美术馆；上海K11美术馆; 伦敦当代艺术中⼼(ICA); 法国波尔多CAPC当代美术馆，巴黎国⽴网球场现代美术馆等美术馆机构举办个展。其作品也在诸多重要的群展及双年展中展出，包括第57届威尼斯双年展(2017年); 第9届柏林双年展(2016年); 第13届⾥昂双年展(2015年)和纽约新美术馆三年展(2015年)。

Ag

一个vagabond和写作者，涉及短篇小说、艺术评论、影评、编剧，有时会参与策展与影像制作的工作，也曾供职担任过报刊编辑、电影副导演和咖啡馆员工。1985年生于上海。